Japon Sanatında Yağmur

Japon hava durumu takımadalar arasında büyük farklılıklar gösterse de, yıl boyunca bol miktarda yağmur yağması Japonya genelinde yaygın bir fenomen olmaya devam ediyor. ”Tsuyu” olarak bilinen tipik muson mevsimi, haziran ve temmuz aylarında yaklaşık altı hafta boyunca yoğun yaz yağmurlarıyla dikkat çeker. Tayfun veya taifu mevsimi genellikle sonbahar civarında meydana gelir ve buna şiddetli bir sağanak eşlik eder. Birçok tarım toplumunda olduğu gibi, yağmurlar doğru bir şekilde bir nimet ve bir gereklilik olarak algılanırdı. Japon dili, çeşitli farklı yağmur türlerini tanımlamak için çok sayıda kelime içerecek şekilde gelişti. Şiir, kültürel bir perspektiften yağmurun önemini anmak için geliştirildi ve sanatsal gelenekler, bu huşu ve merak duygusunu tahta blok resimler biçiminde tanımlamak için aynı şeyi takip etti. Japon sanatında yağmur temasını bizimle keşfedin!


Çeviren: Sena Liman

Ukiyo-e veya geleneksel tahta blok resimler öncelikle Edo döneminde ortaya çıkmıştır. Yağmur, 19. yüzyılda birçok Ukiyo-e sanatçısı için tekrarlanan bir konuydu ve sanatçılar, farklı yağmur türlerini tasvir etmek için çeşitli özel teknikler geliştirmişlerdi. Bu son derece ayrıntılı çalışmalar, acı tatlı bir nostalji ve dinginlik duygusu uyandırdı. Bu inanılmaz eser koleksiyonuna birçok sanatçı katkıda bulunurken, burada bazı dikkate değer sanatçıları göreceğiz.

Tsukioka Yoshitoshi, Fujiwara no Arihira Walking in the Rain, c. 1885, Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.

Utagawa Hiroshige

Utagawa Hiroshige, birçoğu yağmur içeren ayrıntılı çalışmalarıyla tanınan saygın bir peyzaj mimarıydı. Hem Japonya’da hem de denizaşırı ülkelerde ün kazandı ve “yağmur şairi” lakabını kazandı. Prusya mavisi, eserlerinde yaygın olarak kullanılmasından dolayı Hiroshige Mavisi olarak biliniyordu.1800’lerde Avrupa’da yayılan ve İzlenimci hareket üzerinde önemli bir etkisi olan Japon sanat kültürünün incelenmesi olan Japonisme’ye ilham vermesiyle tanınır.

 

Hiroshige, son derece popüler iki ahşap blok işi serisi tasarladı: Tōkaidō’nin Elli Üç İstasyonu ve Edo’nun Yüz Ünlü Manzarası.

Hasui Kawase

Hasui Kawase, nostaljik Japon konularını Batı tarzında tasvir eden shin-hanga veya yeni baskılar hareketindeki tasvirleriyle tanınıyordu. Kawase, sakin bir sükûnet duygusu uyandıran atmosferik kompozisyonlar oluşturmak için sessiz tonlar kullandı. En çok muhteşem kar, yağmur ve gece sahneleriyle tanınırdı. Bu sahneler, insan figürlerini eksik veya nispeten önemsiz kılarak odağı manzaraya yoğunlaştırdı.

Kawase, 40 yılı aşkın uzun kariyerinde uluslararası beğeni topladı. Ne yazık ki, 1923’teki yıkıcı bir deprem stüdyosunu mahvettiğinde, Kawase’nin çalışmalarının büyük bir kısmı yok oldu. Yine de dünyanın her yerindeki müzelerde ve özel koleksiyonlarda birçok eser korunmuştur. 1956’da, olağanüstü kariyerinin takdiri olarak Hasui, Japon Hükümeti tarafından Yaşayan Ulusal Hazine ilan edildi.

Tsuchiya Koitsu

Tsuchiya Koitsu, 19 yıl boyunca Ukiyo-e ustası Kobayashi Kiyochika’ya çıraklık yaptı ve burada tahta baskı sanatını inceleme sanatını öğrendi. İlk eserleri Çin-Japon savaşının tasvirleriydi ve aynı zamanda bir litograf olarak çalıştı. 1931’de yayıncı Watanabe Shozaburo ile bir tesadüf eseri karşılaşması, kariyerinin gidişatını değiştirdi ve odağını shin-hanga tarzında tasvir edilen manzara baskılarına çevirdi.

Büyüleyici eserler, Japonya’nın büyüleyici güzelliğinin ayrıntılı yorumlarını yaratmak için ışık ve gölge konusundaki ustalığını sergiliyor.

Torii Kiyonaga

Aslen Sekiguchi Shinsuke olarak bilinen Torii Kiyonaga, Ukiyo-e hareketinin saygın bir Japon sanatçısıydı. İnsan vücudunu derinlemesine anladığını gösteren hünerli figüratif çalışmalarıyla geleneğe damgasını vurdu. Eserleri genellikle, büyük mimari yapılar ve idealize edilmiş manzaralarla süslenmiş idealleştirilmiş ortamlarda kurulmuş, yumuşak özelliklere sahip güzel kadınları içeriyordu.

Utagawa Hiroshige II

Suzuki Chinpei doğumlu Utagawa Hiroshige II, adını 1858’de vefatı üzerine kayınpederinden ve ustasından devraldı. Çalışmaları, konu ve üslup bakımından Utagawa Hiroshige’ninkine çok benziyor, uzmanlar ve öğrenciler adamları tarafından sıklıkla karıştırılıyor. Hiroshige II, efendisinin kızıyla olan evliliğini 1865 civarında sonlandırdı ve ardından Kisai Risshō adını aldı. İlginç bir şekilde, I. Hiroshige’nin bir başka öğrencisi daha sonra, sanat tarihçileri tarafından artık Hiroshige III olarak bilinen kızı Otatsu ile evlendi.

Tüm Yağmur Aşıklarına Ukiyo-e Hediyesi

Bu eserler ayarlarında ve temalarında çeşitlilik gösterse de, bu tahta baskıların ani veya beklenmedik yağmur gibi ortak temaları vardır. Bu eserler, derin bir nostalji duygusu uyandıran şiirsel ve duygulu bir yorumla günlük hayatın jenerik tasvirlerini içerir. Yağmuru içeren Ukiyo-e eserleri, dünyanın her yerindeki müzelere ve özel koleksiyonlara yayılmıştır!

Kaynak: https://www.dailyartmagazine.com/the-rain-in-japanese-art/

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir