Sanatla Art

‘’Kırk yaşımızda, yüreğimize yirmimizde sıktığımız bir kurşunla ölüyoruz’’ 13 Kasım 1966’da Adana’da dünyaya gelen Barış Bıçakçı; öykü, roman yazarı ve çevirmendir. İlk ve orta öğrenimini Ankara’da tamamlayan yazar, ODTÜ Makine Mühendisliği bölümü mezunudur. 2004 yılında yayımlanan Bizim Büyük Çaresizliğimiz romanı, 2011 yılında Seyfi Teoman tarafından beyaz perdeye aktarıldı. Filmin senaryosunu Barış Bıçakçı ile Seyfi Teoman birlikte yazdılar. Barış Bıçakçı, öyküleştirmedeki…

Sanat, insanlık tarihinden beri, bilerek ya da bilmeyerek, bizim hayatımızdadır. Bu yüzden de insanlığın gelişimi ve değişimi boyunca, Aristoteles ve Platon’dan itibaren sanatın ne olduğuna dair yargılar ve tanımlar yapılmış. Bu tanımlar kültürden kültüre ve dönemden döneme değişiklik göstermiştir. Sanat hâlâ daha bu değişimini ve gelişimini sürdürür. Tabii ki yapılan tanımların hiçbirisinde insanı göz ardı edemeyiz. Sanat ve insan ayrılmaz…

Oto-portre denilince akla muhtemelen Dürer, Rembrandt veya Van Gogh gibi ünlü isimler ve onların ünlü eserleri gelir. Ancak tarihin farklı dönemlerinde, hem profesyonel hem de amatör kadın sanatçılar tarafından yaratılmış eserler bulunmaktadır. İşte, daha önce görmemiş olabileceğiniz kadın sanatçılardan beş tanesi. 1. Gesina ter Borch Gesina ter Borch (1633-1690), Hollandalı Altın Çağ illüstratörü, suluboya ressamı ve tasarımcıydı. Eserlerinin konuları ağırlıklı…

Sanatın hizmetine sunulmuş bir sanatçının gözleri, etrafımızda ne kadar mevcut olursa olsun bize tarif edilemez bir dünya gösterebilir. Ama sanatçının vizyonu bozulduğunda bu dünya, bu içsel evren neye benziyor? Sıkıcı hale geldiğinde, hastalıkla karşılaştığında ve soyutlama izlenimle karıştığında, alet sahibinin elinden alındığında ressamdan geriye ne kalır? Ressam özünden yoksun kaldığında ne olur? Claude Monet’nin körlüğünün hikâyesini sizlerle. Farklı manzaraları görmek…

Kendi hayatımız da olmak üzere dünya ilklerle, sonlarla doludur. İnsan hayatından baktığımızda, içgüdüsel olarak bir ego nedeniyle belki de “ilk” olmayı önemseriz. Bilim dünyasında ise bu daha somuttur. İlk uçak, ilk ampul, ilk bilgisayar… Fakat hayallerle şekillenmiş sanat alemine girdiğimiz zaman iş biraz daha zorlaşıyor. Yazılı edebiyatın sözlü edebiyattan doğduğunu düşünürsek, sanatta ya da daha dar haliyle edebiyatta ilkleri bulmak…

Antik Yunan mimarisi dünyadaki en ikonik tarzların bazılarının dahi ötesinde idi. Bu mimari bilhassa tapınaklar, hipostil salonlar, açık hava tiyatroları, meydanlar ve birçok yerleşim modelleri dâhil olmak üzere kültürü ve şehir hayatını tanımlayan birkaç bina türünü ihtiva etmektedir. Dahası bahis olunan eserler çok önceden meydana getirilmiş olsa da akustiğin ve strüktürel prensiplerin ardındaki mantık büyük ölçüde aynı kalmıştır. Bu yazımızda…

Wes Anderson tarzı denilen bu stil nedir? Nostaljik hediyelik eşyaların, simetrik kadrajların ve pastel renklerin karışımı mı? Açıkçası, evet ama bundan daha fazlası, gözden kaçan çok daha fazlası var. Wes Anderson’ın hayatına, film stiline ve estetiğine değindikten sonra filmografisine göz atacağız. Öyleyse Wes Anderson kimdir? Hazırsanız başlayalım. Wes Anderson Film Stili ve Estetiği “Wes Anderson kimdir?” diye bir soruyla başlayalım. Wes…

Sabahın serin tazeliği sıcak terli tenlerine çarparken, at onları özgür Kuzey’e doğru götürüyordu. Başka bir hayatın, özgür bir hayatın hikâyeleri Güney’e nüfuz etti ve esaret, kölelik ve ıstırapla bağlı milyonlarca ruha umut verdi. Eastman Johnson’ın, Virginia Güzel Sanatlar Müzesi koleksiyonundan olan Özgürlük İçin Yolculuk eseri, böylesine dehşetli; ancak kararlı bir kaçışı resmetmektedir. Motifler ve melanin (koyu kahverengi veya siyah renk…

Jeff Koons, Jay Z, Christie’s şirketinin ve palyaçoların ortak noktası nedir? Balon köpekler. Bu yazıda devasa bir oyuncağa benzeyen bu sanat eserinin nasıl tüm dünyada yaşayan bir sanatçının ürettiği en pahalı eser olduğunu, Christie’nin Müzayedesi’nde 58.4 milyon dolara nasıl satıldığını okuyabilirsiniz. 1955 doğumlu Jeff Koons, Pop ve Kavramsal akımların metotları ile temalarını birleştiren bir sanatçı. Bu akımları kullanarak kendine mal…

Ruhsal hastalıkların yaratıcılığa katkıda bulunduğu ya da artırdığı fikri yüzyıllardır tartışılıyor ve düşünülüyor. Hatta Antik Çağ filozofu Aristoteles bile acı çekmiş dahiler deyimini ”Hiçbir deha delilik işareti olmadan var olmamıştır.” sözüyle teorize ederek onaylamıştır. Ruhsal ıstırap ve yaratıcılık hüneri arasındaki bağ çürütüldüğünden beri şu bir gerçek ki bazı batı ilkelerinde en ünlü görsel sanatçılar ruhsal problemlerle mücadele ettiler. Bu sanatçılardan…